El artista

Jose M. Bosch López pinta en Valencia, en un taller pequeño: una mesa, una ventana y el papel siempre a la espera. Trabaja sobre todo con acuarela —principalmente papel Arches de 300 gramos— y recurre a la plumilla y a la tinta cuando el motivo pide más línea que mancha. El proceso es siempre parecido: moja el papel, lo inclina, deja que la gravedad reparta el agua, y construye la pieza por capas, sin poder corregir después lo que ya ha quedado fijado.

Su catálogo se organiza en cuatro registros. Mediterráneo reúne costa, puertos y campo, casi siempre en acuarela. Ciudades recoge calles, fachadas y claustros de sitios como París, Venecia, Barcelona o el País Vasco, normalmente combinando plumilla y acuarela. Motor clásico está dedicado a coches y motos de otra época —un Bugatti de los años 20, por ejemplo— dibujados con el mismo cuidado con que otros artistas abordan un retrato. Y Color y figura reúne retratos, abstracción y composiciones donde el color es el protagonista de la pieza.

Cada obra del catálogo es una pieza original, no una reproducción ni parte de una tirada. Bosch López lo resume como una regla sencilla de taller: en acuarela y tinta sobre papel no hay dos piezas iguales, y lo que el agua y el pigmento fijan no se puede rehacer sin empezar de cero. Por eso cada obra sale del taller numerada y, en cuanto se vende, deja de estar disponible.